[미술치료교육] 미술치료의 이해와 방법

목차

1.미술치료의 이해
ㄱ 미술치료의 정의
ㄴ 미술치료의 발전
ㄷ 미술치료의 장점

2.미술치료의 기법
ㄱ 진단도구로서의 기법
ㄴ 치료도구로서의 미술치료
*미술치료에 임할 때 주의할 점
*인물화의 상징과 해석
-각 신체부분들의 상징 특징

본문내용

미술치료는 자기 자신이 미술활동이라는 치료활동에 스스로 참가해야 하는 역동적인 치료방법이다. 미술치료는 내면의 작업이기 때문에 누군가가 대신 해줄 수 없으며 스스로 참여하고 활동을 해야만 치료가 될 수 있는 것이다. 미술치료는 대부분 두 가지 범주 속에 속한다.
-첫 번째 범주 : 미술의 창작과정 속에는 치유적인 능력이 근본적으로 내재되어져 있다는 것. 이런 관점에서는 작품을 제작하는 과정은 치료성을 내재하고 있다고 보는 것이다.
-두 번째 범주 : 미술은 상징성이 있다. 정신분석적 미술치료로서 내담자는 그림이라는 도구를 통해서 자신의 문제점을 표현하고 있고 그 그림에는 각기 특정한 의미의 상징이 있다는 원리. 소위 이러한 접근법을 '미술심리치료'라고 하며 진단을 위한 도구로서 미술치료를 정의했다.
"미술치료는 내면의 표현이다." 이 말은 미술치료와 일반 미술이라는 영역과 구분할 수 있는 가장 좋은 정의이다. 미술치료를 하는 과정에 있어서 외부적인 면모만을 본다면 일반 미술활동과 다를 바가 없다고 생각할 수도 있지만 미술치료와 미술과는 그 목표가 다르고 목적이 다르다. 미술치료에서는 인격성장이라는 큰 목표가 있고 기술 습득과 같은 교육적인 요소들은 미술치료에 있어 그다지 중요한 역할이 아니라 그저 종속적인 부분에 속한다. 또한 미술치료는 결과보다는 창작과정의 태도를 매우 중요시한다.

참고 자료

없음