르네상스 작곡가, 조스캥 데 프레

소개글

조스캥 데 프레에 대한 설명과 르네스상스 음악 설명, 그의 작품이 끼친 영향

목차

1. 서론
1) 르네상스란
2) 르네상스 음악이란

2. 조스캥 데 프레
1) 조스캥 데 프레는 누구?
2) 조스캥 데 프레의 작품
3) 조스캥 데 프레, 또는 그의 작품이 르네상스에 미친 영향은?

3. 결론요약

본문내용

Ⅰ서론

1.르네상스란 - 중세와 근대 사이(14∼16세기)에 서유럽 문명사에 나타난 역사 시기와 그 시대에 일어난 문화운동.

르네상스를 한 단어로 표현하면 무엇이 좋을까?

르네상스는 학문 또는 예술의 재생·부활이라는 의미를 가지고 있는데, 프랑스어의 renaissance, 이탈리아어의 rina scenza, rinascimento에서 어원을 찾을 수 있다. 고대의 그리스·로마 문화를 이상으로 하여 이들을 부흥시킴으로써 새 문화를 창출해 내려는 운동으로, 그 범위는 사상·문학·미술·건축 등 다방면에 걸친 것이었다. 5세기 로마 제국의 몰락과 함께 중세가 시작되었다고 보고 그때부터 르네상스에 이르기까지의 시기를 야만시대, 인간성이 말살된 시대로 파악하고 고대의 부흥을 통하여 이 야만시대를 극복하려는 것을 특징으로 한다.
이 운동은 14세기 후반부터 15세기 전반에 걸쳐 이탈리아에서 시작되었다는 것이 통설인데, 이 운동은 곧 프랑스·독일·영국 등 북유럽 지역에 전파되어 각각 특색있는 문화를 형성하였으며 근대 유럽문화 태동의 기반이 되었다.

<중 략>

조스캥의 가장 유명한 작품 중 하나이며 비교할 수 없는 아름다움을 가지고 있는 걸작으로 성모 마리아를 위해 쓰여진 4성 모테트이다. 16세기의 음악이론가 글라데아수스(Heinrich Glareanus)가 그의 이론서 중에서 이상적인 작곡 예로서 이곡을 개제한 바 있다. 4성의 8도의 카논으로 시작되는 첫머리, 위 2성과 아래 2성의 대화가 지배적인 간결하면서 세련된 통모방서법, 중간부와 최후의 인상적인 폴리포니 부분등, 구성과 기법등으로 보아 르네상스 음악의 전형으로 평가되는 작품이다. 조스캥이 이곡에 사용한 가사는 그레고리오 성가의 동명의 안티포나가 아니고 12세기에 성립된 후 15세기 이래 많이 불리어 졌던 세?치아(Sequentia)이다. 여기에는 마리아의 수태, 탄생, 승천 등의 노래가 있다. 격정적인 것을 일체 베제하고, 이 세상을 떠나 부유하는 듯한 음악이다. 최초의 가수가 아베마리아 동기를 먼저 부르면 곧 이어 다음의 가수가 아베마리아로 답창하고 다시 3번째 가수가 받아 모방해 나가는 형식을 취하고 있다. 동기가 나타나면 또 다시 이것이 모방되는 식으로 곡 전체가 구성되어 간다

참고 자료

없음