예술의 사실주의와 낭만주의

소개글

예술사에 있어 사실주의와 낭만주의의 특징과 의의를 비교, 대조 함으로써 낭만주의를 옹호하는 의견을 펼치는 논술문입니다. 글의 인용문마다 각주가 달려 있있습니다. 서론 본론 결론으로 나우어 씌여져 있으며, 서론에는 낭만주의와 사실주의의 의의와 개념을 중심으로 특징을 살펴보았으며, 낭만주의의를 옹호하는 의견을 제시합니다. 본론에서는 주장을 뒷바침하는 근거들을 각주를 동반한 다양한 자료와 함께 썼습니다. 결론에서는 본론의 내용과 근거를 통해 주장을 강화하고 정리하였습니다.

목차

1.서론

2.본론

3.결론

본문내용

강한 원색의 예술, 낭만주의
1.서론: 시대의 흐름에 따라 예술사조는 생성과 소멸을 반복하였으며, 다양한 사상의 자취를 남겨왔다. 르네상스시대부터 고전주의는 예술사조의 가장 큰 물줄기였다. 19세기에 들어서면서, 고전주의에 반기를 들며, 이성이 아닌 감성의 표현을 중심으로 하는 ‘낭만주의’가 등장했다. 19세기 말에 들어서면서 낭만주의에 대한 반동으로, 눈앞에 보이는 객관적인 현실을 그대로 재현하려는 경향을 보이는 ‘사실주의’가 태동하였다. 사실주의와 낭만주의는 그 성격 자체만으로도 서로 상반되는 예술경향이다.낭만주의는 인간 경험의 모든 단면들을 포용하고 그 위대함을 강조했다. 스티븐 리틀, 손에 잡히는 미술사조, 조은정 옮김, 예경, 2005, 72쪽.
낭만주의는 인간의 희로애락과 현실에서 겪는 비합리적인 감정을 작품 속에서 직접 분출함으로써, 당대 사회의 역사의 기록 수단이 주였던 미술의 기능을 한 차원 높인 큰 의미가 있는 변화였다. 작가의 시선을과 사상을 통해 새롭게 재구성되며, 당대 격동사회의 모습과 그에 대한 비판을 동시에 담음으로써 절대적 객관성을 갖을 수 없는 예술의 맹점을 창조적인 형식으로 도약시킨 낭만주의. 나는 이런 면을 조명하여 낭만주의를 옹호하는 입장을 갖는다.
2.본론: 르네상스이후부터 18세기 초반까지의 예술 사조의 큰 물줄기였던 고전주의는 해부학이나 비례법 등을 통해 그리스 로마 예술이 지향했던 시각적 완결성과 선과 도덕의 실현을 목표로 했던 예술 정신을 자양분으로 삼고 있었다.

참고 자료

없음