영화의 역사 정리!

소개글

영화의 역사에 대해 ㅊㅔ계적으로 정리!!
1.독일표현주의
2. 1920년대 소비에트 영화와 지가 베르토프
1) 러시아 영화의 시작
2) 혁명 이전의 러시아 영화
지가베르토프
레프클레쇼프
3. 몽타주론과 에이젠 슈타인, 현대 영화의 영향
4. 할리우드 스튜디오 시스템과 장르영화 (1930-1945)
5. 프랑스 시적 사실주의
6. 네오리얼리즘
7. 프랑스 누벨바그

목차

1. 독일표현주의
2. 1920년대 소비에트 영화와 지가 베르토프
3. 몽타주론과 에이젠 슈타인, 현대 영화의 영향
4. 할리우드 스튜디오 시스템과 장르영화 (1930-1945)
5. 프랑스 시적 사실주의
6. 네오리얼리즘
7. 프랑스 누벨바그

본문내용

1. 독일표현주의
독일 표현주의는 마치 어두운 조명과 같이 1차 대전 후의 암울한 시대상황에서 출발한다.
전쟁 뒤 독일은 베르사유 조약에 따른 굴욕감과 패배주의로 물들었고 기존 가치관의 붕괴, 탈도덕성, 불확실한 미래는 물가 폭등에 따른 마르크화의 폭락, 무정부에 가까운 사회 폭등 등과 맞물려 최악의 상태를 맞이했다.
표현주의라는 말은 원래 20세기 초에 인상주의에 대한 반발로 회화에서 시작된 사조로서 겉으로 드러난 자연과 현실보다는 보이지 않는 개인의 심리를 표현하는 데 그 목적을 두고 있었다.
이러한 시대상황과, 표현주의란 말의 내포된 뜻을 보았을 때, 이 영화는 시대적으로 암울함 상황을 잊게 해줄만한, 개인의 심리를 자극할 만한 그런 영화를 만들어서 국민들에게 어려움을 잊을 수 있도록 해주는 것에 목적이 있지 않았나 생각된다.
이러한 표현주의 영화는 1924년 이후로 미국과의 경쟁으로 점점 잊혀져 갔지만, 그러나 카메라와 조명에서 미국영화의 수준을 한 단계 끌어올리는 계기를 제공하였다.
1920년대
-1922 무르나우의 <노스페라투>: 드라큘라영화의 고전, 당시로서는 아주 획기적인 기법인 이중 노출이 사용되었고 무르나우 감독의 여러 가지 시각적 효과에 대한 관심과 기법에 대한 탐구가 잘 나타나 있다.



7. 프랑스 누벨바그
누벨바그란? 영어로 하면 new wave 즉, ‘새로운 물결’이다. 개인적인 방식으로 영화를 찍고자하는 것으로, 미국영화가 프랑스에 범람하게 되어 스크린 쿼터제를 도입하고 프랑스영화를 장려하는 정부지원이 가해졌을 때의 시기이다.
대표작 - 1959년 카뮈<흑인 오르페>와 트뤼포의<400번의 구타>
누벨바그의 경향
1)작가주의 - 영화전체에 감독의 생각을 투영하는 것.
2)실존주의 - 인간의 생각보다는 행위에 초점을 두고, 인물의 행동 간에 개연성이 없는 것.
특징 - 느슨함과 개방성, 자아의 반영, 몰 개연성, 관객과 거리두기 (점프 컷, 배우가 카메라를 쳐다보는 것 등)
감독 1) 트뤼포 - 데뷔작<400번의 구타>, 성장영화
- 장르의 혼합을 시켜 그것이 폭발을 가지고 오기를 원하였음
2) 고다르 - 사상가라고 할 수 있을 만큼
누벨바그는 영화를 예술로 승격시키려는 노력이 있었고 작가가 그 밑바탕이 되었다. 프랑스는 영화에 자부심이 강했고 영화는 음악, 미술과 같이 예술이라는 사고를 가지고 예술로써 향유하기 위한 노력을 하였고 이것이 시네마테크 운동으로 나타났다.

참고 자료

없음