현대 영화 연구와 거대 이론의 변화

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현대 영화 연구와 거대 이론의 변화

목차

영화 연구 : 1975-1995

연속성 : 학설적 가정

본문내용

우리가 영화 이론이라 부르는 것들은 약 30년 정도밖에 되지 않은 것으로, 미국에서 문학이나 철학 전공의 젊은 교수들 혹은 영화광에 의해서 연구되었다. 영미권 연구는 사회적 현상을 반영하는 틀에서 영화를 다루었고, 이후 캐나다, 영국 그리고 유럽까지 퍼져나가 많은 책들이 출판되었다. 하나의 분야가 된 영화 이론은 여러 학파의 사상과 광범위한 문제를 끌고 왔다. 저자는 미국에서 발전된 영화 이론에 대해 몇 가지 개념으로 개략하고자 한다. 지난 25년 동안 가장 영향력 있는 것이라 생각되는 주체이론과 문화는 모두 사회, 역사, 언어, 정신학으로 짜여있어, 영화를 논의한다는 데 있어 거대 이론이다. 이 에세이는 기호학, 정신분석학, 서사분석과 페미니즘의 출현으로 보는 1970년대의 표준화된 논의를 할 것이다. 1980년대 말, 후기구조주의, 포스트모더니즘, 다중문화 그리고 이를테면 게이, 레즈비언, 퀴어 연구, 소수 연구라 할 수 있는 정치적인 것이 생겨났다. 위와 같은 학문의 출현은 언급한 주체 위치 이론과 문화주의에 대해 여러 접근을 가능케 한다. 이렇게 넓어진 관점은 그들 각각의 뉘앙스나 구체적 일부를 잃을 수 있지만 그럼에도, 개념적 밀접 관계의 흔적과 다양한 접근 방식에서 연결 될 것이다.
1970년대 아카데미 영화 연구는 협소했고 평판이 좋지 않은 곳이었으며, 영화 연구는 여전히 ‘전통적’ 이론가들의 영역이다. 가장 우세한 개념적 구조는 작가주의이다. <까이에 뒤 시네마>에 젊은 비평가들이 개인적 영화 표현 미학에 대해 논쟁했으며, 유럽과 할리우드에서 1950년대 동안 작가감독들이 자극을 주었다. 전 세계를 통틀어 작가주의 감독의 독창성은 독보적이었다. 이전의 소비에트 이론처럼, 그것은 영화의 이론과 비평, 역사학 등의 외형을 바꿔놓았다. 그러나 넓은 관점에서 작가주의 이론은 지난 50년간 구성되었던 영화에 관한 논쟁의 단절을 나타내기도 한다. 영화는 두 가지의 길을 따라 논의되어왔다

참고 자료

없음