캇시러의 예술론
- 최초 등록일
- 2010.03.09
- 최종 저작일
- 2009.12
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소개글
캇시러의 예술론에 관한 PPT자료 입니다.
페이지마다 슬라이드 노트에 상세자료 잘 적혀있습니다.
목차
1.기존의 예술이론에 대한 캇시러의 비판
2.캇시러의 예술이해와 인간
3.예술가의 상상력과 예술에서의 상징
4.캇시러의 예술관의 영향
본문내용
1. 기존의 예술이론에 대한 캇시러의 비판
“칸트 시대에 이르기까지 미의 철학은 언제나 우리의 미적 경험을 다른 분야의 원리에 환원시키고, 예술의 원리를 ‘이론적 인식’이나 혹은 ‘도덕적 생활’의 테두리 안에서 찾았다. 그러나 어느 경우에나 예술은 그 자신의 독립적 가치를 전혀 가진바 없었다. 예술은 다만 ‘준비적 단계’이고 보다 높은 목적을 지향하는 ‘종속적’ 및 ‘보조적’수단에 불과하였다.”
위의 내용은 미와 관련하여 캇시러가 칸트의 입장을 비판하는 대목이다. 캇시러는 예술이 준비적 단계, 보조적 수단에 머물러 있음을 지적하고 각 시대의 예술 논의의 한계들을 하나씩 지적해가고 있다.
1) 모방예술과 인간
① 아리스토텔레스 : 예술을‘자연의 모방’특히 외부사물의 모방으로 보고 예술의 기능은 모방에 있음.
② 캇시러의 비판 : 아리스토텔레스의 예술관에서 모방의 측면만이 강조될 경우, 예술가의 창조성은 허용되지 않게 된다는 사실을 지적함.
③ 캇시러의 비판에 대한 논의의 여지 : 아리스토텔레스는‘시학’에서 예술의 모방양식은 사물의 과거나 현재의 상태 사물이 그렇게 야기되는 상태 사물이 그렇게 되어야 하는 상태라고 정의하고 있기 때문에 모방은 자연에 대한 단순한 재현의 차원이 아니라, 창작자의 자연의 보편성에 대한 새로운 발견을 통해 예술의 창작활동이 이루어진다고 해석될 수도 있음.
<중략>
참고 자료
없음